十年树木，百年树人，老师是我们成长路上的重要引路人，也是值得我们尊敬和感恩的人，给老师送上一份有意义的礼物来表达我们的敬意和感恩是非常有必要的。那么，送什么礼物好呢？下面，为大家推荐几幅有内涵的书法作品。

关于国画大师齐白石，无需多言，名号既出，便已了然。而今日所讲并非享誉国内外盛名的白石老人，而是一位曾与白石齐名，甚至对白石的创作有过很大启发的画家---陈半丁。

中国书法作为一种古老又独特的汉字书写艺术，发展历史悠久，内涵丰富，包括篆、隶、楷、行、草等书体，草书又分为章草、今草、狂草三种，其中章草这一书体的名称是书法史上纠缠不清的谜，名实相谬。

近年来随着经济的发展，生活质量的提高，生活品味的提升也是人们越来越关注的重点，所以现代人在家居、办公等装修设计的要求也越来越高，画的装饰在这种情况下俨然成为了一种好的选择。

八大山人朱耷的书画比较随性，不受约束，充分表达自己想要表达的思想，不在乎世俗的眼光，他的画比书法更加出名，最明显的特点是“留白”和“不似”，从中可见八大山人极其擅长利用驾驭空间，并发挥空间效应。尤其他的花鸟画，形象且生动，有较好的创造力。

法国巴黎是浪漫的天堂，艺术的发源地，世界艺术之都，许多艺术家为之魂牵梦绕。然对于今天的国际艺术，法国艺术，这位艺术批评家有不一样的言论。

画的创作离不开笔墨，笔墨用法不同所创作出的作品自是风格迥异，那么针对写意画的创作，历代画家根据以往经验做出了三大总结，简称为“五五四”要点。

郭味蕖先生梳理了历代画家的用色特点和方法，下面开始论述其在前人经验基础上总结出的花鸟画的用色常识和技法，希望能对各位画友有所启发和帮助。

与古代全民用毛笔书写的方式不同，随着时代的发展，现今的书写主要是方便使用携带的硬笔，我们使用硬笔的时候会被要求掌握正确的姿势，那么已有数千年历史的毛笔姿势又是如何演变的呢？今日为大家揭晓。

梅兰芳，名澜，艺名兰芳，中国著名京剧表演艺术大师，京剧艺术流派“梅派”的创始人。梅兰芳除醉心于京剧表演外，在绘画方面的成就也颇高，这与他的书画朋友圈不无关系。

画家与藏家的社会关系，可概括为哺育反哺和互为人师。画家要靠藏家哺养和提供赖以生存发展的经济资助和文化资源。一个几百万的巨大书画家群体，不由社会收藏家分散哺养，而由国家财政去哺养，既不明智，也不可能。

中国画经过上千年的发展，绘画技法不断完善，两宋时期达到顶峰，讲究“似”的写实绘画也走到了尽头，之后出现了苏轼、元四家、徐渭等一大批追求“意”的写意画家。因此，可以说宋代是中国画的转折点。

地处丝绸之路要冲的大美新疆，有着独特的山川地貌、迷人的风土人情和丰富的民族文化，吸引了一批批内地画家前往，他们用画笔创作了一幅幅充满异域风情的精品佳作。在这些画家之中，徐庶之是资格最老、影响巨大的一位。

书法是中国文化之艺术，饱含着数千年的中华文明，其深厚的文化底蕴折服无数人。而草书作为我国的五大书体之一，经历了一代又一代的传承与变迁，它的艺术之美越来越得到人们的广泛应用与认同。

冬奥会、夏奥会、残奥会、亚运会等体育比赛的进行，让我们在观看比赛的同时，也能亲身感受体育运动的魅力与精神，不过体育运动是从什么时候开始，又是怎么流行起来的呢？

视力对从事绘画的人来说是必不可少的“工具”，但是，近现代画坛中却有两位国画大师在视力不佳的情况下，仍然坚持画画，并且迎来了自己艺术生涯的转型期和成熟期，他们就是黄宾虹与张大千。

何谓“雕虫小技”？《成语词典》中解释说是指微不足道的技能，用在别人身上含贬义，用在自己身上表示一种自谦。那么，“雕虫小技”里的“虫”是指什么呢？

清代作为中国历史上最后一个封建王朝，虽然也出现了“康乾盛世”的局面，但在政治和经济上是无法与大唐盛世相提并论的，只有在文化方面，书法艺术绚烂异常，可谓书道中兴的一代，这期间涌现出了众多书家及书法作品。

大厅对于酒店的重要性，想必大家明白，因为是最先接待顾客的地方，也是除了顾客休息的房间以外停留时间最长的场所，所以有很多顾客对酒店的印象是来源于大厅的，据此对于大厅的装饰绝对不容马虎，这个时候，选择名家精美国画山水画悬挂于酒店大厅基本是万无一失的。

当代山水画名家傅云石，本名傅师平，号云石，出生于江西新余，现为江西省美术家协会会员。傅云石老师家学渊源，自小就跟父亲学习传统书法，因为家在国画大师傅抱石先生故里，所以自幼耳濡目染，爱上了国画艺术，深受傅抱石先生绘画艺术是影响，勤奋研习傅抱石先生的绘画技艺，沿着傅抱石先生的艺术风格努力，后来进修于清华美院国画研修班，在绘画艺术方面精耕探索，融合张大千先生泼墨泼彩，在开拓抱石皴发展道路上，又向前迈出了一小步，是当代傅派绘画重要传人，绘画主攻山水，涉及人物，花鸟，作品多次入选江西省美展及全国各大美展，深受现代

人们常说，人生需要三种能力：眼力、魄力及毅力。其实，收藏投资同样需要眼力和魄力，眼力是指要看得远，魄力是说要敢于下重注，因为艺场如战场，机会不等人，必须用非凡的眼力及魄力将其牢牢抓住。

朱耷的著作比较潇洒，又有很多细微之处的描绘，也体现出他的家国情怀。他生活在朝代交替的时间，所以他的画更能准确的表达出当时社会的残酷和自己有心而力不足的绝望。主要代表作《牡丹松石图》、《水木清华图》等。

在抗日战争爆发的岁月里，大浪淘沙，中国美术在美术形式上开拓创新，艺术家们在思想和风格上做出改变，积极投身于救亡斗争之中，高扬爱国主义主题，在美术史上留下了光辉的篇章。

他近视高达2000度仍在坚持书法创作；他崇尚贴学，敢与碑学时风相抗衡；他是中国二十世纪杰出的诗人、学者，也是著名的教育家、书法家，他就是帖学大师沈尹默。

他是清末出生的“古人”，他也是被后人尊称为“安徽八老”的近代画兰大师，他还是被刘海粟赞为“其人其画，有古君子之风”的儒雅君子，他就是近代画坛大家萧龙士。下面，一起来领略这位谦谦儒者的风采吧！

赵孟頫一生书画成就极高，开创了元代文人画的新风尚，画风简约、清远，蕴含着道教的美学思想，被明人董其昌称为“元人冠冕”。

何谓临摹？从广义上讲，临摹泛指书法学习，狭义上则是指书法学习的两种具体方法。临摹作为学习书法的基本途径，应该得到学书者的重视。下面来了解一下书法临摹中的两对矛盾吧

中国画蕴涵丰富，在其长期的发展过程中，由于地域差异，形成了以“河南”、“江南”、“岭南”这“三南”为主的三大审美体系，它们都具备鲜明的艺术风格和优秀的代表人物。

提起徐悲鸿，想必许多人的第一反应就是“马”！还有他的众多成就：把西方艺术手法融入中国画中，归国后长期从事美术教育，被誉为中国美术教育的奠基者，国际评论称誉他为“中国近代绘画之父”。

与古代全民用毛笔书写的方式不同，随着时代的发展，现今的书写主要是方便使用携带的硬笔，我们使用硬笔的时候会被要求掌握正确的姿势，那么已有数千年历史的毛笔姿势又是如何演变的呢？今日为大家揭晓。

早在十几年前中共中央就曾提出要建设资源节约型社会，为了响应这一号召，各行各界都在努力提高资源的利用效率，并取得了一定成效。近几年，有人提出收藏活动也应厉行节约，下面针对这一问题展开分析。

印泥，我国特有的文房用品，主要用于文件的签署和保密，历史文物和金石书画的钤印等，至今已有两千多年的发展历史。随着时代的发展，印泥的制作工艺也在不断改进，下面一起来了解一下印泥的制作材料及制作人吧。